音乐是声音的语言,它存在于时间和空间中. 也许对音乐最广泛的定义是它是有组织的声音(和寂静)!) Understanding music requires both the understanding of conventions and the challenging of them; ‘Works of 艺术 make rules; rules do not make works of art’ Claude Debussy.

音乐课上的所有活动都是为了创造或体验声音. 这几乎完全是通过实际任务来实现的, 在第7年和第13年都是正确的.

这两个点之间的旅程是探索如何组织声音,以创造预期的效果. 学生通过听、表演和作曲的综合活动来表达他们的理解.

关键阶段3

年7

  • 运用音乐元素在音乐中创造情绪、对比和结构(歌唱项目)
  • 美国民歌(演唱项目)
  • 流行歌曲大会包括鼓包模式(Singing和Cubase项目)
  • 排演年度歌曲、演唱会流行歌曲(演唱项目)
  • 动作电影音乐的音乐Clichés(器乐项目)

年8

  • 巴罗克小步舞曲(西贝柳斯项目)
  • 北印度古典音乐(器乐项目)
  • 芝加哥蓝调(器乐项目)

年9

  • 嘻哈(Cubase项目)
  • 瑞格舞(仪器项目)
  • 自主终端任务(技术项目仪器研究)

关键阶段4

年10

  • 电影音乐
  • 约定的流行
  • 世界的节奏
  • 持续进行个人表演和综合组合的作曲工作

年11

  • 穿越时空的协奏曲
  • 完成集成组合
  • 完成实际投资组合
  • 为实际的投资组合持续研究团队表现和组成

关键阶段5

一年12

  • 流行歌曲:蓝调,爵士,摇摆和大乐队
  • 海顿,莫扎特和贝多芬的器乐
  • 研究A的可选区域
  • 研究B的可选区域
  • 在表演和作曲方面的持续工作

一年13

  • 研究A的可选区域
  • 研究B的可选区域
  • 准备独奏会
  • 作曲工作的实现
  • 性能或独奏会
  • 作曲工作的实现
  • 修订当然
  • 在表演和作曲方面的持续工作

 

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